Dramaturgo, director y actor, Manu Imízcoz se ha consolidado como uno de los creadores más polifacéticos de la escena actual. Tras su paso por La Promesa dando vida al recordado Santos Pellicer, el artista navarro enfoca su energía creativa en Las cosas por su nombre, una sugerente dramedia musical distópica que, tras triunfar durante meses en la sala Nueve Norte, aterriza de forma renovada en el escenario de los Teatros Luchana de Madrid.
En esta entrevista escrita, repasamos con Manu su trayectoria profesional, el impacto de su salida del palacio más famoso de la televisión y las claves de un proyecto teatral que combina música, sátira y resistencia para invitar al espectador a reflexionar sobre nuestro propio presente.
Entrevista en Exclusiva
✦Primero de todo, bienvenido a Flarrow & More y muchas gracias por concederme esta entrevista.
Es un placer tenerte como invitado, y poder charlar un rato contigo.
Un placer estar aquí.
✦Quisiera empezar preguntándote, ¿en qué momento descubriste que querías dedicarte
profesionalmente a la interpretación?.
Siempre cuento que, cuando tenía unos 6 años, mi tía me llevó a ver Cats el musical en
Madrid. Nada más comenzar la función, me cagué vivo, me pegué un susto tremendo con la
música y al ver a todos los actores vestidos de gato. Entonces, de entre las butacas, salió
una de las actrices vestida de gato y ma acarició con ternura. Se me pasó todo el terror.
Desde ese instante no pude apartar la mirada del escenario y supe que algún día querría
estar ahí.
✦Llegaste a La Promesa para dar vida a Santos Pellicer. ¿Cómo fue tu incorporación a una serie diaria con un ritmo de rodaje tan exigente?
La verdad que fue bastante terremoto. Al final te montas en un carro que lleva bastante
tiempo en marcha y no es fácil ajustarse al ritmo y a las dinámicas que ya hay establecidad. Pero ya tenía la experiencia de Amar es para siempre, donde el ritmo era muy similar, y con ayuda del equipo y compañeros la incorporación se hizo fácil.
✦Santos fue un personaje con bastantes aristas y matices oscuros. ¿Cómo fue para ti construir a un
personaje tan completo? ¿Cómo construiste su personalidad?
Pues creo que siempre me ayudó pensar que era un personaje con mucha hambre.
Literalmente, porque podemos ver que siempre intenta pica algo de la cocina, y también
hambre de amor, de reconocimiento, de poder. Eso me ayudaba a ir siempre hacia delante
con sus decisiones, pisara a quien tuviera que pisar.
✦En la serie compartiste muchas tramas en el servicio del palacio. ¿Cómo fue la experiencia de
trabajar con el reparto de La Promesa dentro y fuera de cámaras?
Fue fantástico. Tanto equipo técnico como artístico son maravillosos y te sostienen
muchísimo en el día a día. He aprendido mucho de compañeros que llevan toda la vida
como Joaquín Climent o María Castro y eso es una fortuna enorme. Muchos de ellos
seguirán conmigo mucho tiempo.
Manu Imizcoz como Santos Pellicer en La Promesa / Foto: RTVE
✦El viaje de Santos en el palacio culminó con un trágico final al dar la vida por Vera. ¿Cómo viviste tú
el rodaje de ese desenlace tan dramático e impactante?
Me pareció un final precioso y que tenía todo el sentido del mundo. Vera era el único
personaje que podía volver del todo bueno a Santos y por el que él podría hacer algo así.
Lo rodamos con Miguel Conde, director de la serie, y fue una experiencia super
emocionante.
✦¿Fue esa la escena o el momento más complejo de rodar para ti interpretando a Santos, o hubo
otro?
Desde luego fue complejo, pero lleva a tiempo en la serie y tenía mucha confianza en el
equipo y compañeros. Recuerdo más difícil los primeros encuentros con Vera, al inicio,
donde Santos abusaba de ella. Yo llevaba muy poquito y Ángela y yo estábamos apenas
conociéndonos. Además, a veces estos formatos van muy rápido y no se le puede decir
todo el tiempo que quieres a preparar la escena. Pero aun así pudimos disfrutarlo.
✦Decir adiós a un personaje de esta manera es algo muy potente. ¿Cómo fue despedirte de Santos
Pellicer y cerrar esa etapa en la serie? ¿Qué consejo le hubieras dado a tu personaje?
Fue precioso, creo que tuve mucha suerte de poder cerrar el personaje de una forma tan
redonda y lo recuerdo con mucho cariño. Aprendí muchísimo de Santos como actor y le
estaré siempre agradecido.
Desde luego le hubiera aconsejado que abriera las puertas al amor y a la ternura mucho
antes.
✦Si hubieras podido crear una trama potente para Santos, más allá de las que ya tuvo en la serie,
¿cuál hubiera sido?, ¿qué te hubiera gustado contar sobre él o a través de él?.
Me hubiera encantado que la trama de Madame Cocote hubiera ido mucho más a fondo y
haber visto a un santos que se sorprende vistiéndose de mujer y saliendo al periódico a
entregar las recetas. Un poco como en los Bridgerton, Contando los chismes del palacio.
Creo que podría haber sido divertidísimo.
✦Pasando a tu faceta como dramaturgo y director, ¿cómo nace la idea de Las Cosas por su Nombre?
Nació hace unos 5 años ya. Las Cosas por su Nombre es un encuentro entre dos partes de
mi que necesitaban expresarse y converger. Un yo más miedos, tímido y tradicional, como
sería Antonio; y otro mucho más extrovertido, provocativo y libre como sería Marga. Ahí
nace una fuerza muy grande por querer que las dos partes vivan en comunión.
«Me hubiera encantado que la trama de Madame Cocote hubiera ido mucho más a fondo y
haber visto a un santos que se sorprende vistiéndose de mujer y saliendo al periódico a
entregar las recetas»
✦Agotasteis entradas durante cinco meses en la sala Nueve Norte. ¿Qué supuso para ti y para La
Inquieta Compañía esa respuesta tan brutal del público?
Pues fue increíble y muy inesperado, el proyecto nació de una forma humilde y sencilla sin
grandes expectativas y tuvo mucho más vida de la que esperábamos. Ojalá se repita algo
así el los Luchana.
✦La obra plantea una España distópica bajo la "Reforma del 27". ¿Cuánto de advertencia sobre
nuestro presente hay en ese futuro que propones?
Mucha, desde luego. Creo que el Cuento de la Criada de Margaret Atwood es una gran
inspiración con la que me he encontrado tiempo después y al inicio, en el prólogo, ella deja muy claro que, como nació durante la Segunda Guerra Mundial, siempre pensaba “esto aquí no puede pasar” hasta que pasa. Estamos tomando caminos muy peligrosos.
✦Marga se rebela y Antonio se somete por miedo. ¿Cómo fue el proceso de crear a dos personajes
tan opuestos que comparten el mismo temor a desaparecer?
Son dos personajes que ansían poder existir y amar en paz, al otro y a sí mismos, en un
contexto que se lo prohíbe. Marga construye todo un mundo de fantasía para evadirlo y
Antonio decide someterse a las reglas del exterior y vivir sin cuestionarse nada. Los dos
buscan formas de sobrevivir y los dos lo hacen de la mejor forma que pueden. Creo que es
un buen encuentro de dos personas muy distintas y que simplemente necesitan pararse a
escucharse. Quizá un poco de lo que hoy en día nos falta.
✦En la obra diriges a José Miguel Blanco, con quien también coincidiste en el universo de La Promesa
(donde interpreta a Carlo Castejón). ¿Cómo ha sido trabajar juntos desde tu rol de director?
Jose es genial, evidentemente al trabajar con él aparecieron las ganas de hacerlo fuera de
la serie. Es un tío con que pone muchísimo cuidado y cariño a todo lo que hace y eso es un
gusto. Además vais a poder verlo en un lugar muy distinto al que estamos acostumbrados.
✦La música es un pilar fundamental en el montaje. ¿Cómo lográis que canciones populares de
Mecano o Isabel Pantoja se conviertan en un acto de resistencia?
De Mecano finalmente no hay, es de La Oreja de Van Gogh, y claramente forman parte de
este universo que Marga ha creado para poder reivindicarse como travesti y no dejar de ser
quién es. Es una pequeña revolución dentro de un sistema que jamás toleraría algo así. Ella
baila y canta cada noche como si siguiera siendo al estrella que un día fue, aunque eso le
cueste su libertad.
Las Cosas por su Nombre
✦Llegáis a los Teatros Luchana con una versión renovada. ¿Qué novedades va a encontrar el público
que ya vio la función en su momento?
Para empezar, hay 7 canciones que se cantan en vivo que antes no existían. Además, hay
nuevas escenas y un final totalmente diferente. Creo que la gente puede emocionarse, reír y
disfrutar mucho con esta nueva adaptación.
✦Si tuvieras que convencer a la gente para ir a ver Las Cosas por su Nombre usando solo una frase,
¿cuál sería?
Ven a ver Las Cosas por su Nombre ahora, porque mañana no sabemos si se podrá hacer.
✦Llegamos al final de la entrevista, pero antes, cuéntanos en qué proyectos te podremos ver
próximamente.
Por el momento, estoy centrado en la obra y la compañía, pero siempre hay cosas en el aire
que ojalá se concreten para que pronto podáis verme de nuevo por ahí.
✦Por último y antes de despedirnos, me gustaría pedirte que recomendases una serie y una película,
que tú creas que merece la pena ver.
Years and Years creo que es una de mis series favoritas y, en estos tiempos, tiene más
sentido que nunca.
Película, siempre recomendaré Retrato de una mujer en llamas, una de mis favoritas.
✦Muchas gracias por este ratito en el que te hemos podido conocer más, y espero que pronto
podamos volver a encontrarnos. Este espacio es para ti, para que puedas decir lo que te apetezca
Gracias a ti.
Agradecimiento Personal
Ha sido un verdadero placer poder contar con Manu Imízcoz en el blog. Desde Flarrow & More le deseo todo el éxito del mundo en Las Cosas por su Nombre y en todos los proyectos que están por venir.
Flarrow & More